Moviezine.se MovieZine.se · Blogg: Bloggywood · Sweet Spot · Bollywood Dreams · Nollnolltalet · TeeVee · Ragnhilds rekvisita
Sök

Etikettarkiv: 2002

Thursday, December 17, 2009

15. Mullholland Drive (2002)

Hollywood, Kalifornien. Den unga och naiva Betty anländer till drömmarnas stad för att söka lyckan inom filmbranschen, hon stöter på Rita, en attraktiv kvinna som lider av minnesförlust i sviterna av en brutal och plötslig trafikolycka. Tillsammans ger de sig ut på ett sökande efter Ritas verkliga identitet och dras ned i en spiral av sällsamma händelser. Snart vet ingen vad som är verklighet och vad som är dröm.

Jag minns nederlaget väl…tv-serien som skulle bli den bästa sen Twin Peaks fick inte grönt ljus. Anledningen: hundbajs på trottoaren i en av pilotens scener. (I själva verket på innergården för alla er korrekt-nissar där ute). Men skam den som ger sig! David Lynch är inte känd för att låta sig sparkas på och efter några år av omarbetningar och omtagningar kom då 2001 äntligen verket i ny form.

Jag minns min förtjusning när jag ensam i mörkret såg “Mulholland Drive” två gånger direkt efter varandra. Det här är det bästa Lynch har gjort tänkte jag i mitt stilla sinne. Egentligen inte så nyskapande jämfört med t ex “Lost Highway”, men en fulländad sammansättning av de verktyg han nyttjat tidigare. Vad sägs om en blå låda, nyckel, pengar, hysteriska otäckingar bakom soptunnor och jitterbugg? Kort och gott är “Mulholland Drive” en film som med bild, ljud och rörelse berör dig på alla områden: intellektuellt, i hjärtat och i skrevet!

Denna kärlekshistoria mellan två kvinnor i skuggan av Hollywoods rampljus gav Lynch en oscarnominering i bästa regi, och Laura Elena Herrings och Naomi Watts karriärer tog ordentligt fart. Den senare belönades bland annat med en AFI awards för bästa kvinnliga skådis.

Lynch är ju inte förtjust i att ge hintar om hur mysterier ska lösas men gjorde här ett undantag och släppte med DVDn tio ledtrådar:

  1. Pay particular attention in the beginning of the film: At least two clues are revealed before the credits.
  2. Notice appearances of the red lampshade.
  3. Can you hear the title of the film that Adam Kesher is auditioning actresses for? Is it mentioned again?
  4. An accident is a terrible event — notice the location of the accident.
  5. Who gives a key, and why?
  6. Notice the robe, the ashtray, the coffee cup.
  7. What is felt, realized, and gathered at the Club Silencio?
  8. Did talent alone help Camilla?
  9. Note the occurrences surrounding the man behind Winkie’s.
  10. Where is Aunt Ruth?

Visste du att?

  • Limousinen som transporterar Camilla Rhodes har registreringsskylten 2GAT123. Samma registreringsskylt syns i Snuten i Hollywood 2, LA Story, Traffic, Pay It Forward, Two and a Half Men, SWAT, Go, Crazy/Beautiful.

Se/köp den här

Gästbloggare: Helena bor i Jönköping och är inblandad i Jönköpings Filmfestival. Bloggar på Bloggywood och har en egen filmblogg: Flimrigt.se.

Av Gästbloggare
Skrivet i 20-11 · Etiketter: ·
Senaste kommentaren:
7 kommentarer · Skriv en kommentar!
Tuesday, December 8, 2009

24. Hämnarens resa (2002)

Ryu är desperat. Han har just fått sparken eftersom han tagit hand om sin sjuka syster. För att överleva behöver han en ny njure och därför försöker Ryu köpa en på svarta marknaden. Men han blir bedragen och lurad på sina sista pengar. När allt hopp tycks vara ute säger Ryus flickvän: - Det är inte ädelt att kidnappa någon för en god sak…

En liten flicka förs bort och den rike fadern, Dongjin, krävs på pengar. Men saker går fruktansvärt fel och flickan hittas dagen därpå drunknad. Bortom all kontroll tar fadern upp jakten på förövarna. En ond spiral har satts i rörelse, och ingen verkar undkomma att långsamt dras ner i en nattsvart avgrund av dödlig desperation.

Chan-Wook Park har sagt att “Hämnarens Resa” är “en mörk, grym sorts film”. Med tanke på hur jävla ond den här filmen är mot alla inblandade är det en grov underdrift. Storyn är så hårdkokt orättvis att man baxnar och så oförutsägbar att man vill applådera. Stämningen är mörk och brutal. Våldet, i de små doser det kommer och hur stiliserat det nu må vara, är chockerande kompromisslöst.

Det är en i allra högsta grad nihilistisk film där svart och vitt inte existerar. Bara olika gråzoner. Det mest intressanta är hur den får oss att tvivla på vem vi ska sympatisera med, Ryu eller Dong-Jin, genom att ifrågasätta vår egna moraliska ståndpunkt

Visste du att?

  • Regissörens originaltanke var att gradvis ändra färgerna till svartvitt ju längre filmen led. Budgetproblem ledde dock till att dessa planer skrinlades. Idén återanvändes dock i specialversionen av region 3-utgåvan av “Lady Vengeance”.
  • Manuset skrevs på 20 timmar nonstop.

Se/köp den här

Av LB
Skrivet i 30-21 · Etiketter: ·
Senaste kommentaren:
4 kommentarer · Skriv en kommentar!
Friday, December 4, 2009

28. Sagan om ringen x 3 (2001, 2002, 2003)

Sagan om Ringen berättar historien om den unge hoben Frodo som ärver en tillsynes oskyldig ring av sin kusin, Bilbo. Frodo upptäcker att ringens ursprunglige skapare, den onde trollkarlen Sauron, desperat letar efter ringen. För det är en ring med mycket onda krafter som kan göra det möjligt för Sauron att förslava innevånarna i landet som kallas Midgård. Det finns bara en utväg - att förstöra ringen i Domedagsklyftan. Ett litet utvalt sällskap med hoben Frodo i spetsen ger sig iväg på det ödesdigra uppdraget, en vandring fylld av äventyr och fasor.

Vad finns det att säga om denna trilogi egentligen? Den tredje filmen var den andra filmen någonsin att spräcka enmiljarddollargränsen för biokassorna. Tillsammans har de vunnit fler priser än vad du kan räkna upp och sista filmen vann 11 oscars. 11 oscars! Tänk dig även projektledningen bakom detta? Alla tusentals statisterna, all rekvisita, all matlagning, all CG-effekter. Herregud vilket projekt att ro igenom.

Tekniskt sett så är dessa tre filmer något sjukt välgjorda. Det är inte en slump att de kommer visas i flotta demorum tvärs över världen - ända tills tideräkningens slut. Historien, miljöerna och allt runt om kring går sannerligen inte att racka ned på. Maken till litterärt verk får man leta efter.

Det är tre filmerna präglade de första åren av mitt nollnolltal. Först hur man följde arbetet via TheOneRing.net innan den första filmen hade premiär (jag mejlade t o m Ian McKellan och fick ett perosnligt svar från honom) och sedan det givna biobesöket varje jul i tre år i rad när de väl hade premiär. En viss tomhet kom över mig när man klev ut ut biografen efter att ha sett “Sagan om konungens återkomst”, det var ju trots allt några timmar i veckan i 3-4 år som man spenderat genom att läsa och diskutera filmerna.

Att den “bara” är plats 28 i denna lista lär polarisera, inget snack om det. Men att lägga dessa tre filmer på topp tio kändes lite för självklart.

Så balanserar vi alla hyllningar, alla priser och det fantastiska jobbet att få ihop dessa tre filmer med kritiken: att de är lite för långa, den sista filmen har sju slut och det faktum att böckerna faktiskt är ganska långtråkiga (Ärligt, läser du verkligen alla dikter och sånger?) och, som Kevin Smith säger det: All it was, was a bunch of people walking, three movies of people walking to a fucking volcano.

Då får man plats 28. Let the hate mail begin!

Visste du att?

  • Stuart Townsend var först påtänkt som Aragorn och var faktiskt med de fyra första dagarna av inspelningen. Men efter fyra dagar insåg Peter Jackson att en äldre skådis krävdes. Entré för Viggo Mortensen.
  • Orc-blod är svart. Vilket gör att insidan av munnarna på Orcernas naturligt nog borde vara svart och inte rött. För att fixa detta så togs ett lakritsbaserad munvatten fram som skådespelarna fick använda i samband med deras scener.
  • Den första filmen hade 540 specialeffektscener. Den andra filmen 799 och den tredje 1488 stycken.

Se/köp den här

  • Köp: Discshop - Hela trilogin (6 disc) - 179 kr
Av Daniel Feldt
Skrivet i 30-21 · Etiketter: ·
Senaste kommentaren:
31 kommentarer · Skriv en kommentar!
Friday, November 13, 2009

49. Lilja 4-ever (2002)

LILJA 4-EVER handlar om 16-åriga Lilja som bor i en sliten och fattig förort någonstans i det forna Sovjetunionen. Hennes enda vän är den unge pojken Volodja. Tillsammans drar de runt i området och fantiserar om hur man kunde göra livet lättare att leva. En dag tänds hoppet när Lilja blir förälskad i Andrej. Han ber henne följa med till Sverige och börja ett nytt liv.

November månad är tuff nog att ta sig igenom, ändå så ska vi envisas med att ha med två tunga filmer i rad här på “Nollnolltalets 100 bästa filmer”. Gårdagens “Frihetens pris” och dagens “Lilja 4-ever“.

Fokuset i filmen är inte hur människohandeln går till, utan snarare dess offer. Vi får följa Liljas vardag i Ryssland där hon blir övergiven av sin mor, utslängd av sin moster, sviken av sina vänner och förnedrad av sin lärare. Det enda hoppet hon har är att en dag kunna resa till ett vackert land, bli bemött med artighet och respekt och ha många möjligheter…

“Lilja 4-ever” får dig att tänka. “Lilja 4-ever” ger dig en riktig känga. Filmen är fullständigt nattsvart och jag har inte lämnat en biograf som varit tystare när visningen väl var slut.

Är du inte fullständigt död inombord så kommer “Lilja 4-ever” att lämna dig rödgråten, stum och förfärad. Det är underbart med filmer som lyckas få dig att känna så, men du vill knappast se om dem igen. Det du dock vill göra är att misshandla varenda torsk och hallick. Misshandla dem svårt.

Visste du att?

  • Filmen är baserad på Dangoule Rasalaites liv vars öde är väldigt likt det som utspelar sig på duken. Den stora skillnaden är pojken Volodja som är fiktion.
  • Filmen spelades medstadels in i Paldiski utanför Tallinn och i Tallinn.
  • Alexandra Dahlström, från “Fucking Åmål”, kan ses på en balkong under scenen när Lilja ristar in “Lilja 4-ever” på bänken.

Se/köp den här

Av Daniel Feldt
Skrivet i 50-41 · Etiketter: ·
Senaste kommentaren:
2 kommentarer · Skriv en kommentar!
Sunday, November 8, 2009

54. Monsters Inc. (2002)

Varifrån kommer de monster som gömmer sig i din garderob? Från företaget Monsters Inc i staden Monstropolis så klart! Staden drivs av en konstig energi, nämligen av barnskrik från människovärlden. Det är monstrens uppgift att skrämma barnen och ju mer de skriker desto bättre! Av monstren är den store, godhjärtade och hårige Sulley och hans bäste vän, den klotrunde, gröne och enögde Mike som är det bästa skrämmarteamet. Men den elake och listige kameleonten Randall drar sig inte för att bryta mot reglerna, för att han vill bli bäst. En dag lyckas en liten flicka från människovärlden av misstag smita med Sulley till monstervärlden. Eftersom barn anses giftiga och totalt livsfarliga är detta en katastrof! Sulley och Mike blir livrädda för flickan och måste snabbt föra tillbaka henne innan någon upptäcker dem - särskillt inte Randall! Men det visar sig svårare än de trott.

Det känns lite som om “Monsters Inc” är en av de där bortglömda Pixarfilmerna som aldrig nämns. Åtminstone så nämns den alldels för lite, för det är definitivt en av deras bästa filmer hittills.

Det är som vanligt när det gäller Pixar; det vill säga sjukt hög kvalitet rakt igenom. Men det som ställer “Monsters Inc” ovan flera av Pixars andra filmer är storyn. Det känns som om den är något mer genomtänkt och unik - fylld med mycket mera fantasi än många av de andra.

Det handlar om en litet barn som tagit sig in i monstrens värld; en värld som lever på barnaskrik som de samlar in under natten i barnens rum. Smaka på det; det känns som om det är aningens mera fantasi i det hela än de övriga filmerna. Andra filmer som i mitt tycke ändå är långt över medel.

Monster i gareroben må vara en skrämmande verklighet för många barn. “Monsters Inc” visar att det inte finns någon anledning att vara rädd för monster i garderoben. Karaktärerna är färgglada, gulliga och lika charmiga som rösterna som lånas ut till dem av bland annat Billy Crystal och John Goodman.

Vi har nog alla varit rädda för monster under sängen och i garderoben. Och precis som med “Toy Story” så spelar Pixar på strängarna och får vuxna att minnas och unga att drömma. Vilket gör filmen lika underhållande för stor som liten.

Visste du att?

  • Detta är den fjärde filmen som Steve Buscemi och John Goodman medverkar i tillsammans. Dock den första som inte regisseras av Bröderna Coen.
  • Ingredienserna till frukostflingorna som Boo får serverad är som följer: Tentacles (includes suckers), sugar pods, gelatin, artificial flavor, artificial color (Yellow 53 & 54, Red 400, Blue 21, Plaid 16, Puce 30), salt, seawater, naturally occurring mercury, barium, sulfuric acid, lead, bile, blood, sweat, tears, zinc oxide, vitamins D & F, anemone, brine shrimp, coral, plankton, deadly pufferfish, depleted uranium (to preserve freshness).
  • Det tock i snitt 11 timmar att rendera en frame med Sully p g a hans päls. Sullys päls består av 2,320,413 hårstrån.

Se/köp den här

Av Daniel Feldt
Skrivet i 60-51 · Etiketter: ·
Senaste kommentaren:
2 kommentarer · Skriv en kommentar!
Wednesday, November 4, 2009

58. Jason Bourne x3 (2002, 2004, 2007)

The Bourne Identity: En ung man hittas under en storm i havet. Han tas upp på en fiskebåt för att undersökas. Alla tror att han är död men det visar sig att så är inte fallet, han har överlevt två stycken skott och ett antal timmar i det kalla havet med bara ett förlorat minne som åkomma. Han kommer inte ihåg vad han heter, vem han är, vad han arbetar som och liknande.

The Bourne Supremecy: Jason Bourne och Marie har fortsatt att leva ett anonymt liv, på ständig flykt från Jasons förflutna. De måste hela tiden ligga steget före och varje misstänkt främling, varje felringning, kan vara orsak nog för Jason och Marie att packa sina väskor och fly till en ny ort. De känner sig dock relativt säkra och avslappnade i den indiska semesterorten Goa, men en dag dyker en man upp som Jason känner igen som f.d. agent.

Trött på att ständigt leva på flykt bestämmer sig Jason Bourne för att acceptera sitt förflutna och konfrontera sina fiender. Med hjälp av sin knivskarpa hjärna och vältränade fysik planerar han en gruvlig hämnd på den organisation som hindrar honom från att leva ett normalt liv.

The Bourne Ultimatum: Allt han ville var att försvinna. Istället jagas Jason Bourne av människorna som gjorde honom till den han är. Han har förlorat både sitt minne och den han älskade mest. Nu kan inte ens en ny generation av yrkesmördare och deras vapen avskräcka honom att finna svaret på gåtan: vem han en gång var.

“Fusk!” kanske ni utropar men detta var enda möjligheten. Skulle de värderas som fristående filmer så är det möjligt att de inte skulle få plats; eller också skulle de helt enkelt uppta tre placeringar och tvinga oss att ta bort två andra filmer.

Faktum är att tillsammans så är Bourne-filmerna bland de 100 bästa sakerna som hänt filmvärlden de senaste tio åren. De är utan tvekan det absolut bästa som har hänt agent-genren. Beroende på vilken veckodag det är, om du har solen i ögonen eller vilken sida av sängen du vaknar på så kommer de tre filmerna att rankas olika inbördes. De håller en helt sjukt jämn nivå.

2002 kom den första filmen från regissören Doug Liman och “The Bourne Identity” gav oss en agentfilm som närmade sig realismen när vi vant oss med James Bond och Ethan Hunt-agenter. En film som säkerligen överraskade många, mig därtill.

Efter Liman tog Paul Greengrass över regissörspinnen för “The Bourne Supremecy” och “The Bourne Ultimatum”. Han slipade vidare på det rappa, det realistiska och det råa och skapade några av de mest välgjorda actionscenerna vi någonsin kommer att få se.

Det hjälper även att Matt Damon har sådan pondus som Jason Bourne att Tom Cruise borde vara avundsjuk ändå ut i nässpetsen.

Nu återstår bara den ultimata frågan: Om vi ställer upp dem mot varandra, vem vinner fighten? Matt Damons Jason Bourne eller Daniel Craigs James Bond?

Visste du att?

  • Förrutom i Bourne-serien så spelar Brian Cox även arbetsgivare åt två andra huvudkaraktärer med minnesförlust. Dels i “X2″ som William Stryker och i “The Long Kiss Goodnight”.
  • Klipparna i “The Bourne Supremecy” hade det svettigt. I snitt är varje klipp 1,9 sekunder långt. Det blir närmare 3500 klipp.
  • Mot slutet av filmen i “The Bourne Ultimatum” så ser vi Jason Bourne bläddra bland bilder på personer som Operation Treadstone mördat. På en av dessa bilder porträtteras Richard Chamberlain. Han spelade Jason Bourne i en tv-film från 1988.

Se/köp den här

  • Köp: Bourne Identity - Ginza - DVD - 49 kr
  • Köp: Bourne Supremecy - Ginza - DVD - 49 kr
  • Köp: Bourne Ultimatum - Ginza - DVD - 49 kr
Av Daniel Feldt
Skrivet i 60-51 · Etiketter: ·
Senaste kommentaren:
5 kommentarer · Skriv en kommentar!
Wednesday, October 28, 2009

65. Gerry (2002)

“Gerry” is a masterpiece work signed Gus Van Sant which has left most critics unable to provide a satisfying analysis. It is the story of two friends interpreted by Matt Damon and Casey Affleck, both named Gerry, who start a hike in the desert. The characters have a close relationship which is not directly introduced in the movie during which the dialog are left to their simplest expression. Instead, we immediately get to participate in this adventure that will turn out a lot more profound and psychological than the characters had planned for.

This movie is certainly more of an artistic performance than a tortuous explanation for the meaning of life or friendship. Written by Gus Van Sant, Casey Affleck and Matt Damon together, the making relies on very few of tools directors usually have access to. The movie opens very simply with no credit, the soundtrack includes nearly no music. All the sequences are given the same time with a total hundred shots of sixty seconds each. A very visionary way of approaching the subject and a beautiful setup helps each photo to share more emotions without mentioning them.

“Gerry” is a fantastic cinema experience where the actors, the camera and its director are left alone to produce a very unusual movie. The desert and its emptiness are shown like never before. The spectator gets very close to the character and entirely immersed in the situation. This is the type of movie one must have seen at least once; although keep in mind it is a movie of few words.

Visste du att?

  • Filmen startar utan titeltext, visar inte vem som regisserat eller vilka som medverkar.
  • Filmen är ca 100 minuter lång och består av exakt 100 scener som tillsammans snittar 60 sekunder.

Se/köp den här

  • Köp: Amazon - DVD - Från 10 dollar

Gästbloggare: Nicolas Grasset är fransman (därav engelskan då den antagligen skulle bli läst av fler än om han skrev på franska) och bosatt i Sverige. Han är hjärnan bakom MovieZines tekniska plattform och är sedan tidigare känd som skaparen av Biotider.se. Innan han vid årsskiftet kom till MovieZine så jobbade han på Yahoo i San Francisco.

Av Gästbloggare
Skrivet i 70-61 · Etiketter: ·
Senaste kommentaren:
4 kommentarer · Skriv en kommentar!
Monday, October 26, 2009

67. Mannen utan minne (2002)

En man kliver av ett tåg i Helsingfors där han blir rånad och misshandlad med resultatet att han tappar minnet. Han blir omhändertagen av stadens fattigaste människor och får hjälp med att bygga upp ett nytt liv i en främmande stad. Men vem är han egentligen?

”Mannen Utan Minne” är den andra delen i Aki Kaurismäkis trilogi om Finland där den första är ”Moln på drift” och den tredje ”Ljus i skymningen”. Filmen kan ses som en kritik mot hur samhället slår ut de svagaste.

Det är lätt att börja tänka på Roy Anderssons ”Sånger från andra våningen” när man ser ”Mannen Utan Minne”. Både miljöerna och den återhållsamma skådespelarstilen påminner om varandra. Karaktärerna reagerar helt enkelt inte riktigt känslomässigt på någonting och replikerna levereras med monotona röster.

Låt er nu inte luras att det här är en deprimerande eller tråkig film för det är helt fel. För det första är dialogen skarp med emellanåt väldigt roliga repliker. Kontrasten i vad de säger och hur de säger det gör det hela extra effektfullt. De säger inte mycket men de säger det bra skulle man kunna sammanfatta det.

För det andra är det en film med mycket hjärta och en hel del romantik. Huvudpersonernas kärlekshistoria är något av det gulligaste jag har sett på film. Både Kati Outinen och Markku Peltola är med i flera av Kaurismäkis filmer och Kati Outinen fick ta emot priset för bästa kvinnliga skådespelerska i Cannes för sin rollprestation som Irma i ”Mannen Utan Minne”.

Jag måste också passa på att rekommendera Aki Kaurismäkis film ”Leningrad Cowboys Go America” från 1989 där vi med glädje får följa bandet som gav myggjagare och gigantiska Elvisfrisyrer ett namn när de försöker slå igenom i USA.

Visste du att?

  • Aki Kaurismäkis bror Mika Kaurismäki är också filmregissör och har bland annat gjort ”L.A. without a map” med Julie Delpy och Vincent Gallo.
  • ”Mannen Utan Minne” blev Oscarsnominerad för bästa utländska film men Aki Kaurismäki bojkottade galan i protest mot USA:s krig i Irak.

Se/köp den här

Gästbloggare: Lisa Olsson skriver recensioner för Moviezine och bloggar om Bollywoodfilm på Bollywood Dreams. Dessutom tycker hon att “Vertigo” är en av de bästa filmerna genom tiderna och hoppas på att “Children of men”, ”Pans Labyrint” och “Eternal sunshine of the spotless mind” hamnar i toppen på denna lista.

Av Gästbloggare
Skrivet i 70-61 · Etiketter: ·
Senaste kommentaren:
2 kommentarer · Skriv en kommentar!
Thursday, October 15, 2009

78. Minority Report (2002)

Under sex år har Washington D.C. varit befriat från mord tack vare extrem teknologi som identifierar mördarna. När chefen för den brottsförebyggande enheten själv utpekas i ett framtida mord har han bara 36 timmar på sig att upptäcka vem som gillrat fällan eller själv falla offer för det “perfekta” system han varit med om att skapa.

Det är klart att regissören bakom “Duellen” och “Hajen” ska vara med på denna lista. “Minority Report” är det bästa som den gode Steven Spielberg gjort de senaste 10 åren.

Sällan har innehållet i en film som utspelar sig i framtiden känts så realistiskt. För visst känns det som om vi inte är så långt borta från att ha scanners som känner av vem vi är och riktar reklam mot oss? Det är alla dessa små vardagliga ting i den vardag som presenteras i “Minority Report” som gör stämningen i rullen.

Resten av all set design, all krom, plast och glass ger filmen en distinkt palett, bygger bara på atmosfären. “Minority Report” är en perfekt blandning mellan sci-fi, thriller, film-noir och action. Det är tight. Cruise är så klart stabil, som i det mesta han gör, men det är Samantha Morton som Agatha som sticker ut.

Det är inte bara Spielbergs bästa film de senaste tio åren, den är även en av de bättre Philip K. Dick-filmatiseringarna som du kan hitta.

Visste du att?

  • Tom Cruise gick direkt från inspelningen av “Vanillia Sky” till inspelningen av “Minority Report”. Cameron Crowe, som regisserade “Vanilla Sky”, har en cameo i filmen som t-baneresenären som läser tidningen och känner igen Anderton (Cruises karaktär) på tåget. Även Cameron Diaz (Cruise motspelerska i Vanilla Sky) kan ses på tåget.
  • De tre “PreCogs” är alla döpta efter de kända författarna Dashiell Hammet, Arthur Conan Doyle och Agatha Christie.
  • Svårt att missa kanske, men låten som Peter Stormares läkarassistent sjunger på är så klart “Små grodorna”.

Se/köp den här

  • Köp: Discshop - DVD - 159 kr
  • Köp: Prisjakt - DVD - Bästa pris 104 kr inkl frakt.
Av Daniel Feldt
Skrivet i 80-71 · Etiketter: ·
Senaste kommentaren:
4 kommentarer · Skriv en kommentar!
Thursday, October 8, 2009

85. Bubba Ho-tep (2002)

Bubba Ho-tep berättar den sanna historien om vad som egentligen blev av Elvis Presley. Vi finner honom som åldrad i ett äldreboende i östra Texas. Han bytte identitet med en Elvis-kopia många år före sin “död”, men missade chansen att byta tillbaka. Elvis och Jack, en annan boende som tror att han är president John F. Kennedy, går samman för att bekämpa en ondskefull gammal egyptisk mumie.

Bruce Campbell. Är. Elvis.

Visste du att?

  • Trots att Elvis Presley är huvudkaraktären så hörs inte en enda ton av Presleys låtar. Enligt regissören så skulle det ha krävts halva budgeten för filmen för att säkra rättigheterna
  • Teamet lyckades skrapa ihop 100 statister för en av Elvis-koncerterna. Men ju längre tiden drog ut på inspelningen desto fler gick hem. Mot slutet var det vara ett dussintal kvar vilket tvingade kameramannen att vara kreativ med kameravinklarna.

Se/köp den här

Av Daniel Feldt
Skrivet i 90-81 · Etiketter: ·
Senaste kommentaren:
9 kommentarer · Skriv en kommentar!